38.5 | 谈谈技术要领：为什么写词比写诗更难

欢迎来到熊逸书院。今天我们谈谈词的写法，你只需要记住一件事：词原本是附属于音乐的，所以别名叫倚声，写法叫填词，因为是给现成的旋律配新的歌词，所以填词对音律的要求比近体诗还要苛刻。

（1）倚声与填词

昨天留下的问题是：这么多人都来写词，谁来谱曲呢？刚刚写完的词难道歌女拿过来立刻就能唱吗？为什么我们知道很多著名的词人，却不知道任何一名作曲家呢？再有，诗都有题目，而我们到现在讲过的词为什么都没有题目呢？

今天的流行歌曲有两种写法，要么是先有词再谱曲，要么是先有曲再写词。前一种写法会容易很多，比如给你一篇歌词，你只要多读几遍，体会文字本身自然的声调、语气和句式，如果手边有趁手的乐器，就可以试着弹几个和弦出来，很快就能哼出旋律。如果你不喜欢这个旋律，还可以换几个和弦，换一种感觉来哼唱。如果用第二种写法，你就需要先有一点灵感，只要能想到一句好听的旋律，就可以根据音乐的天然结构，把这一点点动机不断拓展，最后形成一首完整的曲子。这也不算很难，但有了旋律之后，要配歌词就很难了。

我举一个最简单的旋律：1-2-3-1，貌似只要给每个音符配一个字就可以了，那就配“两只老虎”吧。你用这个调子唱一下“两只老虎”，再试试唱一下“两组熊猫”，你就能发现问题了。“两只老虎”不但唱起来朗朗上口，听的人也会一听就懂，而“两组熊猫”唱起来就有点拗口了，而且听的人还很容易把“熊猫”听成“胸毛”。如果再换一下，唱“两只鹦鹉”，你会觉得比“两只老虎”还要上口。为什么会这样呢，因为在旋律的四个音符里，音高的走向是升-升-降，如果歌词四个字的音调也是这个走向的话，唱起来就顺，听起来也清楚明白，但如果歌词四个字的音调不是这个走向，甚至是相反的走向，唱起来就拗口，听起来也难懂。“两只老虎”是升-降-降，“两组熊猫”是“降-升-降”，“两只鹦鹉”是“升-升-降”，这样一比较，和音符的音高走向完全一致的是“两只鹦鹉”，基本一致的是“两只老虎”，完全拧着的是“两组熊猫”。如果我们只看文字，会觉得这三份歌词水平相当，但是当唱出来的时候，水平的高低立刻就能显现出来了。

你还可以唱一下我们的国歌，里边连着有三个“起来”，你试着把“起来”换成“下去”再唱一次，就会觉得特别拗口。拗口的原因，除了音调的升降关系不匹配之外，“来”是开口音，口型是张开的，能配合向上走的旋律，而“去”是闭口音，口型是闭合的，如果旋律向上走，发这个音就很别扭。

唐宋年间的古人写词，就是给现成的旋律来配歌词。所以他们评价谁的词好，谁的词坏，并不像我们今天的诗词赏析讲的那样全是从文字本身来评价的，他们会说“两只鹦鹉”比“两组熊猫”水平高，“起来”比“下去”水平高。你如果不知道这背后的道理，看古人论词就很容易困惑。

古代那些曲子主要是皇家文工团里的职业音乐家写的，但音乐家的地位太低，留不下名字。所以提到中国的古典作曲家，我们叫不出海顿、贝多芬、莫扎特这样的名号。曲子都会有题目，比如《浣溪沙》、《菩萨蛮》、《女冠子》，后来就变成了词牌。文人如果给《女冠子》的旋律写词，并不会另外取题目，只要标注词牌就足够了，歌女看到词牌就知道该用什么旋律来唱。前边讲过，早期的词，题材特别窄，像《花间集》这样的词集，如果真要给每首词取个题目，至少一半都可以叫《闺情》。要等到后来词的题材拓展了，才有了在词牌之下另外取题目，甚至写一段序言的需要。

写词既然是给固定的旋律配歌词，所以“写词”的标准说法是“填词”，顾名思义，就是把词填进旋律给出的位置。所以词还有一个别名，叫做倚声。“倚”，“倚靠”的“倚”，在古文里有特殊的用法，比如讲一个人“倚瑟而歌”，并不是说他唱歌时候身体靠在瑟上，而是说他根据瑟的伴奏来唱歌。

所以从技法上说，填词比写诗要难很多。写近体诗，只要掌握平仄关系就差不多了，但填词又要照顾音调的升降，又要考虑开口音、闭口音之类的细节，很折磨人。李清照是填词的名家，她写过一篇《词论》，里边就提到这个问题，说写诗只分平仄，但填词要分五音、五声、六律，还要分清浊轻重。简单讲， 填词是一件精雕细琢的工作，要把唱的人和听的人都考虑到 。

（2）内容是如何屈就形式的

到底要精细到怎样的程度呢？有一个很极端的例子。南宋有一位填词名家张炎，他回忆父亲一段的填词经历，说父亲写下“琐窗深”三个字，发现不合音律，改成“琐窗幽”，音律还是不好，最后改定为“琐窗明”。他本来要写的是幽暗的窗户，结果为了照顾音律，改成明亮的窗户，意思完全反转过来了。你现在已经了解近体诗基本的音律规则了，应该看得出“深”、“幽”、“明”这三个字都是平声字，在近体诗的音律里完全可以通用，但填词竟然不可以。

今天我们脱离了音乐来看词，当然觉得文采最重要，雕琢音律毫无意义，为了音律而委屈内容就更显得荒唐，但是在唐宋时代，音律雕琢得越仔细，唱的人和听的人就越喜欢，这样的词就更容易流行。我们看北宋的词坛，柳永和秦观的词最流行，这两位都是很懂音乐的人。反过来看，哪怕文采再好，但只要音律不讲究，歌女就不可能爱唱，而歌女爱不爱唱能在很大程度上决定一首词能不能流行。

这当然不是说内容不重要。但在内容层面上，歌女的口味其实也很有影响力。道理不难理解，歌女爱唱的内容当然是最贴近她们生活的内容，而文人写这些内容，当然也就最容易讨好歌女，更容易和美丽的歌女们发生或者肉体上，或者精神上，或者仅仅存在于想象当中的恋爱。至于歌女会喜欢的内容，当然是些谈情说爱的，打情骂俏的，夸她们漂亮的话。所以说，词，尤其是《花间集》里边的词，可以说是文人和歌女共同完成的作品。

我在第二十九周讲《楚辞》，提到《湘君》里边的一句“美要眇（yǎomiǎo）兮宜修”，当时说王国维《人间词话》谈到词和诗的区别，讲过一个很著名的观点“词之为体，要眇宜修”，这话就是从《湘君》里边借用来的。要眇宜修，就是娴静的、精致的美。王国维的意思是说，词应该写得比诗精致。

王国维当时已经脱离音乐来讲词了，但即便仅仅把词当作文字作品来看，他也认为这种体裁最适合“要眇宜修”的写法，所以“大江东去”那种词不能是主流。而当我们把词放回到音乐背景里看，放回到《花间集》乃至宋词的社会背景里看， “要眇宜修”就更应该是词的基本调性了。那些正经的、庄严的、宏大的内容，那些豪迈的表现手法，完全可以在诗的阵营里自由发挥。上帝的归上帝，凯撒的归凯撒。

今日思考

为什么词在脱离了音乐，变成和诗一样的私人文学创作之后，仍然最适合“要眇宜修”的写法呢？这就是今天留给你的思考题，欢迎在留言区写下你的想法。

今日得到

《花间集》就讲到这里了，最后复习一下。今天我们谈到词的写法，你只需要记住一件事：词原本是附属于音乐的，所以别名叫倚声，写法叫填词，因为是给现成的旋律配新的歌词，所以填词对音律的要求比近体诗还要苛刻。    

下周预告

下周我们要讲秦观的《淮海词》，这部词集里边收录的是最有宋词样子的宋词，是我们理解宋词的最佳入口。

就到这里吧，我们下周再见！

热门留言

李盈：由于谱曲的失传，今天我们已经很难百分百去领略词的要眇宜修了，大家可以设想一下，如果没有音乐，只看周杰伦的歌词，你有多大可能性会喜欢他？那句经典的“哼哼哈兮”，不过是无病呻吟的另一种表现形式。

真想感受词的全貌，可以听王菲的《明月几时有》，真的不知道天后如果穿越到宋代，能不能PK掉当时最火的歌女。

词能表达更细腻的感情，柳永的“杨柳岸，晓风残月。”如果换做另一种表达方式，可能会失色不少，甚至风采全无，这或许就是词的独有魅力。

天眀：我认为主要有以下3个原因： 1,词的大多数曲子都是谱好了，而大多数词的风格都是要眇宜修，后来人学习作词照猫画虎形成了路径依赖。

2，作词的大多是饱读诗书、有文化的人，而文化人自然不同与乡下粗人，正所谓“人如其文，文如其人”，所以词往往会有词人的影子，大多比较娴静、精致。

3，文化背景因素，古代中国有礼仪传统，而礼仪最讲究体面，凡事不能过头，词人学习的时候潜移默化已经受到礼仪文化的洗礼。

huzx：熊老师好，我觉得词的发源赋予她精致的特征。词在脱离了音乐之后，还能保证要眇宜修，主要是因为词的发展主要在宋朝，而且填词的作者和欣赏的人受宋朝抑武崇文战略的影响，失去了唐朝的彪悍民风，豪放不起来了。

文官是精英阶层，大多数人都讲究娴静、精致的生活，填词自然是精雕细琢，能够豪放不羁的人自然是少数派。宋人求官职还得以女子的口吻来写，比如：画眉深浅入时无。

宋朝经济强盛，人民生活相对富裕，能够在谋求生存之余寻找娱乐。人民哪有天天想着边塞、军旅的道理，他们更关心每日歌舞升平的好日子。

zero：词在脱离音乐后，仍然最适合“要眇宜修”的写法，原因可能是：

1.传统要求。词在几代人的发展下，已经形成了自己的框架，后人会不自觉地沿袭传统。

2.创新困难。诗词歌赋，每一种体裁都被不断地探索，给后人划出足够广阔的边界，想实现突破谈何容易。

Daisy：词虽然脱离了音乐，但仍然适合要眇宜修的写法的理由，我能想到的就是朴素的“内容决定形式”。虽然也有文人努力把词纳入诗教传统，成为诗以外可以言志的体裁，如大家苏东坡；但毕竟绝大部份文人还是更喜欢拿它来表达私人情感，调剂生活。

宋朝文人们更多关注自我修身而不太重视政统，诗教正统的儒士精神式微，所以创作不免更多倾向个人化和生活化。而宋朝经济繁荣、文化水平高，宋人的生活方式本就是很精致的，词自然也就一起精致起来。据说有个故事说一个京师的厨子应聘到一个包子铺说他不会做包子，因为他只负责调包子馅。

老安在学习：我想可能是由于虽然词的曲子都已经失传了，但是留下来的词的读音依然在，根据一首词中每一个字每一句的读音依然可以还原乐感。这样的话，即便不能唱出来，但是格式依然是需要保留的，写词的技法依然要遵守，不然写出来的词读出来也会感觉非常奇怪，不流畅，不连贯。就好像现在的一些朗朗上口的流行歌曲，即便让一个从来没听过的人，多读几遍歌词，也会自然的读出不同的音调来。

乐影：也总觉得词应该是可以唱的，元曲就更不必说了。元曲或许是因为蒙古灭宋汉人没有地位导致大家都来写，以作排忧解闷，宋词竟然是重文轻武所致？！但那些词牌曲牌该怎样个唱法，早些年留心书城，有一本书专门介绍曲牌曲谱的，厚厚的一本，可惜不懂曲谱，流连往返几次都没买，书名也都忘记了。现在网络有声读书流行，把这些词牌曲牌整理出来肯定大受欢迎，期待。